"A∀A" (ANGELS AND AIRWAVES)

Angels and Airwaves (também conhecido como AVA ou A∀A como no símbolo) é uma banda norte-americana de pós-punk e rock alternativo formada pelo vocalista do Blink-182 quando a banda entrou em hiato indefinido , Tom DeLonge, junto com o guitarrista fundador do Hazen Street e Box Car Racer, David Kennedy, o baixista fundador do
The Distillers, Ryan Sinn e o ex-baterista do The Offspring, Atom Willard.
A banda lançou seu primeiro single, "The Adventure", em 18 de maio de 2006.
Seu primeiro álbum, We Don't Need To Whisper, foi lançado em 23 de maio de 2006.
Em 2008, foi lançado o segundo álbum I-Empire.

De acordo com o Escritório de Marcas e Patentes dos Estados Unidos, Tom DeLonge registrou o nome "Angels and Airwaves" em 24 de junho de 2005 durante a confusão que houve em que o Blink-182 declarou que está em "hiato indefinido".
Em pouco tempo Tom DeLonge recrutou os amigos e músicos David Kennedy,
Ryan Sinn e Atom Willard para começar a banda.
Em uma entrevista a revista britânica Kerrang!,
Tom DeLonge comentou sobre o começo da banda:

"Assim que acabou toda a confusão do blink 182 quando estávamos na Europa, tive uma visão muito estranha. Meu coração estava batendo muito rápido durante três semanas seguidas de um jeito que nunca tinha acontecido antes. Eu senti como se eu tivesse sido tocado por algo e tinha que fazer algo concreto."

Tom DeLonge


Além do lançamento do álbum, a banda atualmente está trabalhando em um filme envolvendo suas canções. Baseado na Segunda Guerra Mundial,
o filme está sendo feito primeiramente com o uso de imagens criadas por computação.
A "história" é aparentemente baseada na vida de Tom e dará uma visão de dentro da confusão que houve com o Blink 182. Atualmente o único membro do elenco
conhecido é Michael Ostman.
Originalmente, a canção "Valkyrie Missile" seria lançada no iTunes em 13 de dezembro de 2005, dia do aniversário de trinta anos de Tom DeLonge. Entretanto, devido a discussões com a gravadora Geffen a banda decidiu adiar o lançamento do álbum para outra data. No lugar disso, o sítio da banda disponibilizou o primeiro pedaço do filme atualmente em produção, um trailer de meio-minuto incluindo partes da música que seria lançada.
A banda lançou um videoclipe para a canção "The Adventure" e um pequeno filme para a canção "It Hurts", que foi lançado pelo sítio. Os dois são curtas de ficção científica que levam uma ordem cronológica. "The Adventure" vem primeiro, e depois vem "It Hurts" seguindo o molde de um mundo diferente.
A turnê com a banda Taking Back Sunday começou, algumas vezes tocaram com bandas como My Chemical Romance, Lostprophets e Atreyu. A banda também tocou no programa de televisão The Late Show with David Letterman de David Letterman em 15 de maio.
Em 26 de maio de 2006 o álbum "We Don't Need To Whisper" ganhou certificado de ouro no Canadá, e mais tarde de prata no Reino Unido. O videoclipe da "It Hurts" estava disponível no canal britânico Kerrang TV em 23 de junho de 2006. Há um rumor de que no futuro a banda lançará "It Hurts" nos Estados Unidos e "Do It For Me Now"
no Reino Unido.
Em 19 de abril de 2007 foi anúnciada a saída do baixista Ryan Sinn do grupo.
Em uma declaração à imprensa, o vocalista e guitarrista Tom DeLonge disse que Ryan foi expulso pois tinha influências músicais diferentes dos outros membros da banda e que isso estava prejudicando o desempenho do Angels and Airwaves . Em dentrimento da saída do mesmo, O baixista Matt Wachter ex-membro fundador do 30 Seconds To Mars se juntou a banda, sendo assim o seu baixista oficial até então.
No final de 2007 a banda lançou o álbum I-Empire, com o primeiro single Everything's Magic, o álbum teve uma boa aceitação da imprensa recebendo boas críticas.
No dia 24 de Dezembro de 2009 a Banda de Tom lançou o primeiro single do novo álbum "Love", Hallucinations, que esteve disponível no site do AVA para donwload.
No dia 13 de Fevereiro de 2010, a meia noite, a banda disponibilizou o conteúdo de seu novo álbum "Love" no site Modlife inteiramente grátis, necessitando apenas do cadastro no site. No total são 11 músicas, incluindo o single Hallucinations.

Membros

Tom DeLonge - vocal e guitarra (membro do Blink-182 e e ex-membro do Box Car Racer) 2005 - atualmente
David Kennedy - guitarra (ex-membro do Hazen Street e do Box Car Racer) 2005 - atualmente
Matt Wachter - baixo (ex-membro do 30 Seconds to Mars) 2007 - atualmente
Ilan Rubin - bateria (ex-membro do Fenix*TX, Denver Harbor, Lostprophets e do Nine Inch Nails) 2011 - atualmente

Ex-Membros

Ryan Sinn - baixo e teclado (membro fundador do The Distillers) 2005 - 2007
Atom Willard - bateria (ex-membro do Rocket From The Crypt, The Offspring e do
Social Distortion) 2005 - 2011





Discografia

We Don't Need to Whisper (2006)
I-Empire (2008)
Love (2010)
Love: Part II (2011)

Singles

"The Adventure" - lançado em 2006 (original do álbum We Don't Need to Whisper)
"It Hurts" - lançado em 2006 (original do álbum We Don't Need to Whisper)
"Do It for Me Now" - lançado em 2006 (original do álbum We Don't Need to Whisper)
"The War" - lançado em 2006 (original do álbum We Don't Need to Whisper)
"Everything's Magic" - lançado em 2007 (original do álbum I-Empire)
"Secret Crowds" - lançado em 2008 (original do álbum I-Empire)
"Breathe" - lançado em 2008 (original do álbum I-Empire)
"Hallucinations" - lançado em 2010 (original do álbum LOVE)
"Anxiety" - lançado em 2011 (original do álbum Love: Part II)

"SUPERHEAVY"

SuperHeavy é um supergrupo de rock composto por Mick Jagger, Dave Stewart,
Joss Stone, Damian Marley e A. R. Rahman.
A formação da banda foi anunciada a 20 de maio de 2011.
Jagger disse sobre a banda:

"Nós queremos convergir estilos musicais diferentes...
Estamos sempre a misturá-los, mas eles estão sempre separados".

Mick Jagger


Inicialmente foi concebido para promover o lançamento de uma nova plataforma desenvolvida pela Nokia, para os seus smartphones, a banda é formada pelo vocalista dos The Rolling Stones Mick Jagger, pelo antigo guitarrista dos Eurythmics Dave Stewart, pela vocalista Joss Stone e pelo filho mais novo de Bob Marley,
Damian Marley. Jagger e Stewart depois chamaram o músico indiano A.  R. Rahman, que é designado como o mais promissor compositor do mundo.
Eventualmente o contrato com a Nokia falhou. Decidiram continuar, apresentando-se como um grupo formado por eles próprios e não como uma unidade pré-fabricada, juntos por uma empresa de comunicação. Começaram a trabalhar no seu álbum de estreia no início de 2009, quando Jagger, Stewart, Joss Stone, Damian e Rahman experimentaram num estúdio em Los Angeles, tentando "escrever músicas com significado".
Eles gravaram cerca de 35 horas de música com algumas canções originalmente com duração de "uma hora e dez minutos" antes de cortarem.O álbum foi revisto nos Jim Henson Studios, em Los Angeles, a 30 de junho de 2011. A banda tocou oito das músicas gravadas num evento.O single de estreia, "Miracle Worker"
foi lançado a 6 de julho com críticas positivas.
A data de lançamento do disco está agendada para 20 de setembro de 2011.
A capa do disco, foi desenhada por Shepard Fairey, o responsável da campanha eleitoral de Barack Obama, em 2008.



Discografia

SuperHeavy (2011)

Singles

"Miracle Worker" (2011)

" FRANZ FERDINAND "

Franz Ferdinand é uma banda de rock formada em Glasgow,
Escócia em 2002. A banda é formada por Alex Kapranos (vocal e guitarra),
Bob Hardy (baixo), Nick McCarthy (guitarra base, teclado e vocal de apoio)
e Paul Thomson (bateria, percussão e vocal de apoio).
Inspirado na banda Talking Heads e outras dos anos 80,
sem deixar de lado a pegada e ritmos dançantes do indie rock dos anos 2000.
Foi considerado uma das grandes revelações da cena musical no ano de 2004,
tendo ganho o Mercury Music Prize.

Os membros do Franz Ferdinand tocaram em várias bandas durante os anos 1990 como The Karelia, The Yummy Fur, 10p Invaders e Embryo. Alex Kapranos e Paul Thomson tocaram juntos em Yummy Fur e, posteriormente, se uniram para escrever canções. Na mesma época, Kapranos ensinou seu amigo Robert Hardy como tocar baixo depois de comprar um baixo de um amigo. Kapranos se juntou ao guitarrista Nick McCarthy, que voltou à Escócia depois de estudar jazz na Alemanha, em 2001. O Engenheiro de Som do Franz Ferdinand é o mesmo desde o início da carreira da banda, e se chama Michael Parker.
Em maio de 2003, a banda assinou contrato com a gravadora Domino Records. A banda gravou um EP em que pretendiam libertar-se; entretanto, somente foi lançado pela Domino como Darts of Pleasure no final de 2003. A arte da capa foi desenhada por Thomson. Ele chegou a # 43 no ranking do Reino Unido. A banda ganhou o "Phillip Hall Radar Award" no NME Awards de 2004, anunciado em novembro de 2003.

Franz Ferdinand: 2004

A banda mudou-se para Gula Studios, em Malmö, Suécia, com Cardigans produtor e Tore Johansson para gravar o seu álbum de estréia. Em janeiro de 2004, o single "Take Me Out" alcançou o 3 º lugar nas paradas britânicas. O álbum, Franz Ferdinand, foi lançado no começo de 2004, estreando em # 3 na parada de álbuns britânica em fevereiro de 2004 e em 12º nas paradas australianas em abril de 2004. Após algumas turnês norte-americana e alta rotação do "Take Me Out" na MTV, o álbum finalmente alcançou 32 na Billboard 200 mais tarde, em 2004 e vendeu mais de um milhão de exemplares nos Estados Unidos. Franz Ferdinand recebeu uma crítica em geral positiva.

Em 7 de setembro de 2004, o álbum foi premiado com o Mercury Music Prize 2004. "Take Me Out" ganhou primeiro lugar na australiana Triple J Hottest 100 em 2004, ganhando mais do dobro dos votos em relação ao segundo lugar, com This Fire e The Dark do Matinee entrando em # 24 e # 50, respectivamente. Franz Ferdinand ganhou um Ivor Novello Award em 2004 e dois Brit Awards em 2005. A NME chamou o álbum Franz Ferdinand como o melhor de 2004, e colocou em 38º lugar na lista dos 100 maiores álbuns da história. A banda se apresentou no Grammy Awards de 2005, quando eles tocaram "Take Me Out". a música também foi destaque no vídeo do jogo NHL 05, e do Guitar Hero onde alcançou a fama entre os jovens. O álbum já vendeu cerca de 3,6 milhões de cópias em todo o mundo.

You Could Have It So Much Better: 2005-2006

A banda passou grande parte de 2005 no estúdio, na Escócia, trabalhando em seu próximo álbum, You Could Have So Much Better, ele que foi lançado em 3 de outubro de 2005. O desenho da capa do álbum foi inspirado no retrato de Alexander Rodchenko de 1924. Após a aclamação da crítica de sua estréia, resenhas do novo álbum eram mais polarizado, com alguma denúncias de que a gravação foi apressada. No entanto, foi bem recebido pela imprensa e visto como um álbum de igual ou melhor do que, seu primeiro pela maioria dos críticos. Ficou na 1ª posição da UK Album Charts e nos Estados Unidos na 8ª. Para apoiar o álbum, quatro singles foram liberadas. Também está incluído um outro vídeo-clip só chamado "Wine in the Afternoon" que é o lado B de "Eleanor Put Your Boots On", e não foi também abordado no álbum, mas gravado na excursão em Michigan. Do You Want To ficou na 4ª posição das paradas britânicas e foi declarado pela Q o melhor single de 2005, enquanto Walk Away e The Fallen entrou no top 15 das paradas britânicas. O quarto e último single do segundo álbum, Eleanor Put Your Boots On chegou ao número 30.


Tonight: Franz Ferdinand: 2007-2009

Em 26 de janeiro de 2009, a banda lançou seu terceiro álbum, Tonight: Franz Ferdinand, que a gravação havia sido em Glasgow desde o Verão de 2007. Alex Kapranos afirmou que "O útimo álbum seria voltado mais para a música eletrônica". Foi mixado pelo canadense Mike Fraser Mix Engineer. A canção" Ulysses "foi escolhido para ser o primeiro single e foi lançado em 19 de janeiro de 2009. Pouco depois, ele bateu o YouTube. Atingiu apenas a 20ª colocação, mas saiu-se melhor na Espanha e Japão, onde alcançou a posição 2º e de 3º lugar, respectivamente. Ele também entrou no Top 20 da US Modern Rock Chart. O álbum, foi lançado em 26 de janeiro de 2009 e estreou em 2º lugar no UK Album Chart e no 9º na Billboard US 200. O segundo single, No You Girls fez sucesso tanto nos gráficos de posições quanto no rádio e antes do lançamento, eventualmente atingindo o 7º lugar no Modern Rock Chart US. Foi executada por Franz Ferdinand no Top of The Pops especial. "Can't Stop Feeling" foi lançado no dia 6 de julho como o 3 º single do álbum e sobre o 28 de agosto, "What She Came For" foi lançado como single de número 4 sob a forma de um remix único. A banda tocou What She Came For no The Tonight Show com Conan O'Brien na quarta-feira, 26 de agosto de 2009.

A banda também fez um cover de Britney Spears Womanizer. Em fevereiro de 2009, o Festival de Glastonbury anunciou Franz Ferdinand como a primeira grande banda a tocar no festival do ano. A banda também anunciou uma turnê nos E.U.A durante a primavera, para divulgar o novo álbum. A banda foi também uma das principais atrações do Big Weekend em Swindon. Em 6 de Maio de 2009, foi anunciado que o Franz Ferdinand seria a banda de abertura de um show do Green Day.

Em 1 de Junho de 2009, a banda lançou o Blood: Franz Ferdinand, uma coletânea que inclui versões das músicas de Tonight: Franz Ferdinand.
Recentemente, segundo spinner.com, a banda está atualmente trabalhando em um novo álbum. A data de lançamento ainda é desconhecido no momento.
A banda anunciou também uma turnê pela América do Sul, passando pelas cidades de Buenos Aires, Santiago, Assunção, Lima, Bogotá e Punta Cana. Já no Brasil foram escolhidas 4 cidades: Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília (essa foi escolhida um pouco depois). A banda fez o 1º show de sua passagem pelo Brasil em Porto Alegre, levando o público a loucura em sua apresentação, marcando a memória dos porto-alegrenses, com grandes chances de ganhar o título de Show do Ano, realizado todos os anos pela Zero Hora. Ele disse:
"It´s awesome been here without a gun".

Integrantes

Alex Kapranos - Vocais e guitarra
Nick McCarthy - Guitarra e backing vocal
Robert Hardy - Baixo
Paul Thomson - Bateria

Integrantes de apoio

Andy Knowles - Teclado, guitarra, violão e bateria

Discografia Álbuns

Franz Ferdinand 2004,
You Could Have It So Much Better 2005
Tonight: Franz Ferdinand 2009)

" KINGS OF LEON "

Kings of Leon é uma banda de rock formada em 2000 em Nashville, Tennessee, Estados Unidos.
Formada pelos irmãos Caleb Followill (guitarra e vocal), Jared Followill (baixo), Nathan Followill (bateria) e pelo primo deles Matthew Followill (guitarra) a banda lançou em 2002 o seu primeiro EP, intitulado Holy Roller Novocaine, atraindo então a atenção da crítica inglesa.
Durante toda a infância e começo da adolescência tiveram uma educação muito rígida, estudavam em casa, não eram permitidos assistir televisão ou ouvir música secular.
Enquanto seu pai ainda fazia parte da associação religiosa, seus filhos faziam parte da banda da igreja, Leon Followill era um ministro viajante que percorria o sul dos Estados Unidos para pregar nas mais diferentes Igrejas e levava consigo seus filhos.
Em julho de 2003, foi lançado o disco Youth and Young Manhood, primeiro da banda, alcançando sucesso em todo o mundo, principalmente na Inglaterra. O álbum foi eleito pela imprensa inglesa entre os 10 melhores discos de estréia dos últimos 10 anos. Canções como Red Morning Light, Happy Alone, California Waiting e a viciante Molly's Chambers são os destaques do álbum.
Em novembro de 2004, foi lançado o segundo álbum da banda, este intitulado Aha Shake Heartbreak (lançamento em novembro de 2004 no Reino Unido, em fevereiro de 2005 nos Estados Unidos e em abril no restante do mundo). Precedido pelo single The Bucket que saiu em outubro, o álbum reafirmou a presença da banda no cenário internacional, vendendo mais de 500 mil cópias na Inglaterra em um ano e ganhando disco duplo de platina no Reino Unido. Destaques para King Of The Rodeo, Slow Night, So Long, Pistol of Fire, The Bucket e Four Kicks.

Durante esse tempo eles se tornaram uma das bandas prediletas de grandes nomes do 'Rock', foram escolhidos por Bono Vox para abrir cerca de 20 shows do U2 em sua turnê pelos Estados Unidos em 2005. Em 2005 também o 'Kings' precedeu o show dos Strokes no TIM Festival em 2005 (Rio, Curitiba e SP). Em 2006 saíram em turnê com o Pearl Jam e o Bob Dylan abrindo seus respectivos shows, assim como foram anunciados pela Chrissie Hynde do The Pretenders como uma de suas bandas favoritas.
Em abril de 2007, é lançado o mais esperado álbum da banda com o título Because of The Times - em alusão a uma conferência americana de mesmo nome, é uma reunião de bispos e pastores protestantes, em que ocorrem vários eventos relacionados à igreja e à fé cristã e que os três irmãos costumavam frequentar todos os anos quando crianças acompanhando o seu pai e ex-ministro pentecostal Leon Followill. Lançado simultaneamente após o single On Call - que conta também com a ótima My Third House. Em julho de 2007, foi lançado o single Fans que também conta com a nova música Woo Hoo. Entretando não há previsão para o lançamento do álbum no Brasil.
No álbum é perceptível a evolução da banda e a vasta criatividade que eles consolidaram. Após o lançamento, o álbum liderou por várias semanas as paradas britânicas e atingiu o 25º lugar nos Estados Unidos, um feito considerável para eles que até então eram aclamados na terra dos Beatles e pouco conhecidos em seu país natal. Entraram simultaneamente nas paradas da Austrália, Nova Zelândia e Irlanda.
Os destaques do álbum: Knocked Up, faixa de 7 minutos que abre o álbum e a música preferida dos membros da banda. Charmer com os gritos de Caleb Followill, On Call com sua introdução experimental e uma linha impecável no baixo. McFearless apelidada pela banda de "McFantastic", o Rock Arena de Black Thumbnail, os experimentos vocais de My Party em que Caleb Followill utiliza dois microfones, o reggae Ragoo, a dançante Fans uma balada com forte influência do booggie (ritmo dançante dos anos 70) em homenagem a seus fâs britânicos e a última música do álbum Arizona, faixa com influência soul na qual após o 2º refrão Matthew Followill toca triângulo.
Para a crítica, este é o melhor álbum da banda até o momento, que apresenta canções com letras reflexivas e ao mesmo tempo expõe de forma definitiva a originalidade e criatividade da banda para compor.
Intitulado Only by the Night, é o quarto álbum da banda, lançado dia 19 de Setembro de 2008, na Irlanda, Alemanha e Austrália, e em 22 e 23 de setembro, no Reino Unido e Estados Unidos respectivamente, e agora, com lançamento mundial - incluindo Brasil.

O álbum mais aclamado da banda, com recordes de venda e que conquistou o público norte-americano, que tinha algum receio pela banda que era proveniente da terra do Tio Sam e tinha um estilo um tanto quanto sulista.
Eleito o melhor álbum de 2008 por diversos órgão especializados, presente em diversas categorias em premiações musicais pelo mundo e indicado à três Grammys.
No 52º Grammy Awards, realizando em Los Angeles, nos Estados Unidos,o KOL foi indicado a 4 prêmios: ganhou melhor performance de rock (Use Somebody) e melhor canção de rock (Use Somebody), perdeu canção do ano e ainda ganhou como gravação do ano.
O álbum mostra a evolução da banda, assim como novas influências, talvez Only By The Night seja o álbum que mais fuja do estilo "Southern Rock" da banda, evoluindo para algo próximo ao post-grunge (ou grunge como declarado pelos próprios), e ao indie, talvez proveniente da paixão da banda pelo cenário do Reino Unido. Destaque para as faixas Sex On Fire, Use Somebody, Crawl e Closer.
"Leon" é o nome do pai e do avô paterno dos três irmãos e do primo, "Kings of Leon" é uma homenagem ao avô dos Followill. Caleb quando jovem apelidou o primo de Pistol Of Fire por causa da obsessão dele por armas.

Caleb Followill: Guitarra, Vocal (2000-Presente)
Matthew Followill : Guitarra (2000-Presente)
Jared Followill: Baixo (2000-Presente)
Nathan Followill: Bateria (2000-Presente)
Youth and Young Manhood (2003)
Aha Shake Heartbreak (2004-2005)
Because of The Times (2007)
Only by the Night (2008)
Holy Roller Novocaine (2003)
What I Saw (2003)
Day Old Belgian Blues (2006)
Live At The O2 London, England (2009)

" THE CALLING "

The Calling é uma banda dos Estados Unidos de rock formada em 2001 em Los Angeles, California.
A primeira formação da banda foi Alex Band (vocal), Aaron Kamin (guitarra), Billy Mohler (baixo), Sean Woolstenhulme (guitarra) e Nate Wood (bateria). Em seguida Dino Meneghin entra no lugar de Sean. A outra formação que tambem ganhou muito destaque foi com Alex no vocal, Daniel Damico (guitarra base), Justin Meyer (bateria), Justin D´errico (guitarra solo) e Corey Britz (baixo e teclado).
O The Calling começou em San Fernando Valley, na Califórnia EUA, quando Aaron Kamin e Alex Band se conheceram (em 1995).
Aaron namorava a irmã mais velha de Alex. Com o tempo o namoro terminou, mas a amizade deles continuava, e os planos para formarem uma banda também.
Algum tempo depois, eles formaram uma banda chamada “Generation Gap” que não durou muito tempo, porque havia uma grande diferença de idade entre os integrantes e interesses diferentes também. Então Aaron e Alex continuaram investindo nesse sonho.

Ficaram por muito tempo escrevendo várias músicas. Criaram a banda “Next Door”. Eles sempre colocavam suas fitas demo na caixa de correio de um dos diretores da RCA, e depois de muita insistência eles assinam um contrato. Em 2000 a banda aparecere no filme “Show Bar” cantando “Wherever You Will Go”.
Com a entrada de mais alguns músicos contratados eles formam o The Calling e depois de 5 anos na “geladeira” eles lançam o primeiro CD “Camino Palmero” com “Wherever You Will Go” como single. E a música virou um grande sucesso, e assim The Calling
começa a dar entrevistas para rádios e abrir shows de alguns cantores famosos.
Em 2002, eles saem em turnê mundial, fazendo seus próprios shows e são bem aceitos. E ganham o Prêmio de Artista Revelação no EMA e no ano seguinte o prêmio de melhor banda da rádio NJR.
Em 2004, lançam o novo album chamado “Two” e Aaron deixa a parte visual da banda, mas continua na produção e composição de músicas.
Em 2005, Alex anuncia que fará carreira solo.

" 3 DOOR DAWN "

Escatawpa, Mississipi, ano de 1999.
A banda, que já fazia sucesso na pequena cidade com o hit Kryptonite,
consegue um show em um dos mais badalados clubes de Nova York.
O resultado da apresentação é um contrato assinado com a Universal Records e o primeiro CD oficial lançado em 2000.
“The Better Life”, além de Kryptonite emplacou os hits Loser e Duck and Run.
O grupo originalmente formado por Brad Arnold, Todd Harrell e Matthew Roberts
recebe os músicos, da formação atual, Chris Henderson e Greg Upchurch.
O segundo trabalho, intitulado “Away From The Sun”, chama a atenção para composições mais melancólicas.
Segundo o vocalista, Brad Arnold, o disco refletiu o que os músicos sentiram durante a primeira turnê.
When I'm Gone e Here Without You, dois singles do álbum,
representam muito bem essa fase.
Em 2003, chega às lojas “Another 700 Miles”, gravado ao vivo,
o álbum conta com alguns dos singles e duas músicas inéditas:
“It's Not Me” e That Smell (cover de Lynyrd Skynyrd).
Esse e os dois álbuns anteriores receberam disco de ouro nos Estados Unidos.
Dois anos depois, gravam o terceiro CD “Seventeen Days”,
cujo nome faz alusão ao prazo que tiveram para compor todas as canções.
Deste álbum, destaca-se o single Let Me Go.
O mais recente trabalho da banda é o “3 Doors Down” lançado em 2008.
Traz o hit It's Not My Time, e, assim como o álbum anterior,
o disco homônimo estreou já no topo da parada americana Billboard.

" MY CHEMICAL ROMANCE "

My Chemical Romance (geralmente abreviado para MCR ou My Chem.) é uma banda de rock dos Estados Unidos formada em 2001

em Nova Jérsei.

Os integrantes são oriundos de Belleville e Kearny, Nova Jérsei, exceto pelo baterista Bob Bryar, que é de Chicago, Illinois. O nome

da banda foi idéia do baixista Mikey Way, que retirou-o do livro "Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance" de Irvine Welsh.
A banda foi formada pelo vocalista Gerard Way e pelo ex-baterista Matt Pelissier. A primeira canção que eles escreveram foi Skylines

and Turnstiles, escrita por Gerard, na qual ele fala sobre seus sentimentos sobre os Ataques terroristas de 11 de Setembro. Pouco

tempo depois, Ray Toro, Mikey Way (irmão de Gerard) e Frank Iero se juntaram ao grupo.

Desde o começo, My Chemical Romance é caracterizado por uma estética escura e por letras que falam de morte, amor e

problemas pessoais.Gravaram seu primeiro álbum em 2002, I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, pela Eyeball

Records. Após o lançamento do CD eles iniciaram turnês com bandas como The Used, Thrice e Taking Back Sunday.

My Chemical Romance assinou um contrato com a gravadora Reprise Records em 2003 e começou a trabalhar em seu segundo

álbum, Three Cheers for Sweet Revenge, lançado em 2004, e que rendeu ao grupo um disco de platina um ano depois( venda de mais

de 2 milhões de copias). É considerado um álbum conceptual, uma continuação de uma das músicas do primeiro álbum da banda,

Demolition Lovers, que conta a história de um casal fora-da-lei morto em um tiroteio. Ele acaba no Purgatório, e o único meio de

chegar até ela é voltar a Terra e matar mil homens maus. Do álbum resultaram três singles, I'm Not Okay (I Promise), Helena e The

Ghost of You.

Desde o lançamento, eles mostraram a importância do Vans Warped Tour, foram destaque do primeiro Taste of Chaos Tour e

também abriram a apresentação de Green Day na turnê American Idiot. Em 2005 foram destaque do Vans Warped Tour 2005, e

também de sua primeira turnê com o Alkaline Trio. My Chemical Romance e The Used trabalharam juntos em um cover de "Under

Pressure", que foi lançada em impressões posteriores do álbum In Love and Death, do The Used. A canção foi gravada para um

álbum que tinha como objetivo arrecadar fundos para ajudar as vítimas do Tsunami de 2004.

Em 21 de Março 2006 a banda lançou o DVD Life on the Murder Scene, que inclui dois volumes sobre a história da banda e um

álbum ao vivo. A obra foi adiada duas vezes, primeiro surgiram rumores de que seria lançado em 8 de Novembro de 2005 e foi adiado

para 7 de Fevereiro de 2006, mas foi adiado novamente para a data em vigor atualmente. Ele contém aproximadamente 4h30min de

informações sobre a banda, making offs, videoclipes e apresentações ao vivo, além de entrevistas com pessoas que tiveram contato

com a banda, incluindo produtores, cantores de outras bandas e amigos, entre outros.

Evento de lançamento do The Black Parade.A banda também esteve trabalhando em seu terceiro álbum, intitulado The Black Parade,

que foi lançado dia 24 de Outubro de 2006. A banda começou a gravar o álbum em 10 de Abril do mesmo ano, com Rob Cavallo (que

produziu todos os álbuns da banda Green Day desde Dookie com exceção de Warning).[1] The Black Parade conta a história de um

homem à beira da morte no hospital, morrendo de cancro (câncer) e recordando a sua vida, iniciando pela época em que era criança,

quando o pai o levou em um desfile negro, mas dizem outras fontes também que foi ideia de Gerard que a morte ou ceifeiro da morte

nos vinha buscar num desfile negro. O título seria também o alter-ego dos integrantes da banda.

Recentemente a banda já apresentou em concerto canções como Dead, I Don't love you e Cancer, entre outras. O novo single já está

em rodagem pelas televisões do mundo fora. Welcome to the Black Parade foi retirado do novo álbum e introduz também o novo

visual da banda representando os seus alter-egos. A canção já foi inclusive apresentada no pré-espetáculo do VMA 2006. No

videoclipe da canção, o vocalista Gerard Way tingiu o seu cabelo preto de branco/loiro e o encurtou. O baixista Mikey tirou os óculos.

Começou também o Skeleton Crew, um coro de pessoas vestidas de esqueleto que acompanham a banda na sua parada negra. A

banda também editou o seu disco em vinil com os B-sides, como "Famous Last Words" e "Welcome to the Black Parade" em versão

Live e "Heaven Help Us", "Kill All Your Friends" e My Way Home Is Through You".

My Chemical Romance, apresentação com fogo, durante a tour do The Black Parade.Em entrevistas Gerard Way, falou que tomariam

um merecido e verdadeiro descanso e disse que poderiam passar anos para o lançamento do próximo disco.

Em 24 de setembro de 2007, se fala que o grupo pretende lançar mais singles do álbum The Black Parade e que estes vídeos seram

dirigidos por Gerard Way. Se planeja que o próximo single seja Mama, mas ainda não há uma data concreta para o lançamento.

No concerto de 4 de outubro de 2007 em Monterrey, México no Auditorio Coca-Cola, Way retomou com a apresentação do Paciente.

O grupo se destacou com as canções "Mama" y "Famous last words", em quais apresentam um espetáculo com fogo muito bem

realizado. No final Way expresou em perfeito espanhol: "¡Gracias México, gracias Monterrey!".

No início de 2008 a banda finalmente teve a sua passagem pela america latina. Tendo assim quatro shows pelo Brasil, sendo essas

cidades Rio de Janeiro, São paulo(que foram dois) e Curitiba. Algum tempo depois, a banda comunicou que tiraria alguns meses de

férias, pararam assim no dia 09 de maio de 2008 em seu último show na Madison Square Garden, em New York.

Dias depois, ouve boatos que em 2008 lançariam seu segundo DVD, titulado The Black Parade Is Dead!, que conterá o concerto feito

em 7 de outubro na Cidade do México, no Palacio de los Deportes e um show em Maxwell's. Foi lançado dia 1 de Julho de 2008.

Em dezembro de 2008, Mikey Way, baixista da banda, afirma que o próximo álbum não seguirá a linha conceitual e que será uma

grande surpresa, até mesmo para os integrantes. "Já fizemos três discos conceituais, então, que o próximo... não quero pensar em

uma história definida.", disse Mikey. "Escrevemos canções que soam como Rick Springfield, umas semana depois, se

transformaram em algo como Children of Bodom. Sei que será um grande disco, só não sei como vai soar. Iremos nos surpreender

tanto quanto todo mundo.", completou.

Em 27 de Janeiro de 2009, a banda lançou um single/cover do Bob Dylan, Desolation Row. Zack Snyder, direto do filme Watchmen,

produção baseada na celebrada HQ de Alan Moore, confirmou que esse single irá para a trilha sonora do filme.

Em 3 de Junho de 2009, o grupo colocou no site oficial fotos com pistas para que os fãs decifrassem-as e descobrissem coisas

sobre o novo CD, que estaria sendo gravado. Se percebe claramente palavras e frases como: "The world is ugly", "still alive", "tokyo

death" e "city lights".

" BLINK-182 "

Blink-182 (também conhecida somente por Blink) é uma banda estadunidense formada em 1992 na cidade de Poway, Califórnia, em

um subúrbio ao norte de São Diego. A banda chamava-se somente Blink, mas por haver um grupo irlandês com o mesmo nome,

o Blink decidiu mudar de nome, e para evitar um processo demorado, a banda adicionou o número 182 no final de seu nome.

O grupo alcançou grande fama em 1999 com o lançamento do álbum Enema of The State. Em fevereiro de 2005, a banda anunciou

em seu site um hiato indefinido; se reuniriam novamente após quatro anos, em 8 de fevereiro de 2009, com planos de voltar aos

palcos e estúdios de gravação.
O início
O Blink-182 é formado por três membros: Thomas Matthew DeLonge, Jr. (Tom) na guitarra e no vocal, Mark Allan Hoppus (Mark) no

baixo e vocal, Scott Raynor (Scott) na bateria e na percussão. O grupo era conhecido no mundo todo por suas melodias punk rock

que tornaram-se sucessos nas paradas musicais e pelo seu humor nas canções. A banda diferenciava-se das outras de punk rock

pelo conteúdo humorístico em contraste às letras de outras bandas do gênero que demonstram raiva ou conteúdo anti-político, o

Blink-182 inovou no punk, trazendo a tona o gênero que não estava muito em alta.

A história da banda começou quando Scott e Tom se conheceram no ensino médio. Logo após conheceram Mark e o inseriram na

banda. Mark ficou ausente do grupo por um tempo, pois tinha problemas com uma namorada, voltando logo após para completar a

formação e começar a carreira de sucesso.

Até o fim de 1993 a banda lançou Flyswatter. A demo tape foi gravada com material caseiro, o que explica a fraca qualidade de som.

Quem escuta essa demo percebe como a qualidade da banda mudou desde então. Antes do fim do ano, a banda lançou outro

cassete conhecido como Buddha. Em torno de mil cópias foram produzidas pela Cargo Filter Records. No início de 1994 o Blink

lançou seu primeiro álbum de estúdio, Cheshire Cat, lançado pela Grilled Cheese Records. O álbum continha várias novas versões de

músicas que apareciam no demo Buddha.

Pouco após o lançamento de Cheshire Cat, o grupo foi ameaçado legalmente por uma banda techno da Irlanda de mesmo nome.

Para evitar um processo demorado, o Blink adicionou o número 182 no final de seu nome. Apesar de haverem rumores do motivo

pelos quais estes números foram escolhidos, todos os membros da banda deixaram claro que eles são totalmente aleatórios, porém

há rumores de que o número originou-se do filme Scarface, no qual Al Pacino fala 182 vezes a palavra fuck.

Devido ao estouro do punk rock na década de 1990 (com bandas como Green Day e The Offspring), o Blink-182 assinou com os

gigantes da MCA Records. Após mudarem-se para Encinitas, Califórnia, a banda gravou o álbum Dude Ranch com o produtor Mark

Trombino. O álbum foi um sucesso e os singles, "Josie" e "Dammit" ficaram no topo das paradas dos Estados Unidos.

Em 1998 a banda teve um problema com Scott, pelo forte consumo de bebidas. Apesar de que alguns acreditam que ele deixou o

grupo para conseguir seu diploma na faculdade, ou talvez que ele preferisse ficar na cena underground, ainda não foi esclarecido o

que aconteceu. Quando Scott desapareceu durante uma turnê pelos Estados Unidos, a banda precisou de outro baterista para

substituí-lo por um concerto. Travis Barker, que estava tocando com a banda The Aquabats, com quem o Blink-182 estava em turnê,

decidiu tocar com eles aquela noite. Após aprender todo o set da banda em trinta minutos e tocando todas as canções com

facilidade, Mark e Tom decidiram que Travis era o homem que a banda precisava e Scott foi separado do grupo. Depois que Travis

entrou no lugar de Scott, houve boatos de que a canção "Man Overboard" foi escrita para o antigo baterista do grupo, ao menos ela

tem trechos curiosos como: "Me desculpe, acabou", "Você saiu da linha e raramente está sóbrio", "Nós não podemos depender das

suas desculpas porque no final é inútil", "Não posso dizer que sinto a falta dele", "Perda de um bom amigo, a melhor das intenções

eu achei", "Cubra as cicatrizes, ponha a sua máscara de falsidade" e "Abandonei você no bar pra que tentasse salvar a sua

face".[12]


Tom DeLonge e Travis Barker em concerto com Mark Hoppus em agosto de 2003 no Bahrein.Em 1999 foi lançado o aguardado

Enema of the State. O álbum teve sucesso, e o Blink-182 ficou famoso entrando para o cenário musical central com aparições na

MTV, com singles como "All the Small Things", "What's My Age Again?" e "Adam's Song". "All The Small Things" foi uma que

humilhava todas as boy bands, incluindo principalmente a banda Backstreet Boys. A canção de Enema of the State teve sua origem

no mesmo estilo seguido por bandas como NOFX, Green Day e The Offspring, mas era mais acessível para o rádio e tinha letras com

que mais adolescentes podiam identificar-se. Isso fez com que o Blink perdesse sua credibilidade na cena punk principalmente pelo

fato de que agora eles dividiam espaço com outras bandas populares de garotos, como os Backstreet Boys e o *NSYNC e foram

tachados de "banda de garotinha adolescente" e de "terem se vendido por dinheiro".

Em 2000 foi lançado o único álbum ao vivo da banda, The Mark, Tom, and Travis Show (The Enema Strikes Back!), que contém várias

canções do álbum Enema of the State, sendo que uma das canções, "Dumpweed", foi lançada como um dos singles do álbum, ao

lado de "Man Overboard", porém a segunda canção citada foi a única que não apareceu como ao vivo no álbum.

Em 2001 o Blink-182 continuava seu reinado como os "reis do punk rock", gravando Take Off Your Pants and Jacket, que seguia as

mesmas fórmulas básicas do sucesso Enema of the State. A banda continuou sem ganhar nenhuma credibilidade, mas seu sucesso

no "mundo rock" ainda era evidente. No mesmo ano, apareceram na capa da revista CosmoGirl e ganharam um prêmio no

Nickelodeon's Kids' Choice Award. Essas duas coisas fizeram com que a popularidade do Blink-182 caísse ainda mais no cenário

punk, mas projetos laterais de Tom Delonge e de Travis Barker (Transplants e Box Car Racer) fizeram com que sua credibilidade

começasse a crescer lentamente.

Durante esse tempo, o grupo fez outro álbum de sucesso, lançado em 2003. Descrita como uma auto-meditação na decadência

romântica, seu quinto álbum de estúdio, Blink-182, (sem título) apresentava os singles "Feeling This", "I Miss You", "Down" e uma

influência dos anos 1980, "Always". Travis Barker confirmou que a banda deixou o álbum sem título para representar um Blink

totalmente novo. O álbum apresenta um tipo de música mais profundo do que qualquer outra coisa que o Blink já tenha feito, e fez

com que ganhassem mais credibilidade no rock moderno enquanto ainda eram exibidos na MTV e em estações de rádio populares.

Os críticos falaram que seu som ficou parecido com o estilo do The Police e do U2, apesar de que os membros da banda alegam ter

tido maior influência do The Cure, cujo membro Robert Smith apareceu em "All of This". Segundo os ouvintes do álbum, as canções,

junto com as letras, ficaram mais profundas. Uma turnê com a banda No Doubt no verão de 2004 também foi um sucesso. Depois da

turnê, eles decidiram visitar a Irlanda para conhecer aqueles que já foram seus "inimigos", a banda Blink da Irlanda.

Em fevereiro de 2005, o Blink-182 anunciou em seu site oficial um hiato indefinido.[10] No final do mesmo ano a banda lançou uma

coletânea com seus melhores hits, o CD Greatest Hits, que inclui "Another Girl, Another Planet", (cover de The Only Ones) cantada

por Mark e e usada em um programa de Travis na MTV estadunidense e "Not Now", (bônus da versão britânica do álbum Blink-182)

cantada por Tom. Originalmente, "Carousel" não estava na lista de canções, mas a pedido dos fãs ela foi incluída. O grupo lançou na

mesma data o DVD Greatest Hits, que contém 13 videoclipes das canções mais famosas da banda.

Mark Hoppus e Travis Barker se envolveram em um projeto musical chamado +44, cujo o primeiro álbum de estúdio, When Your

Heart Stops Beating, saiu em 14 de novembro de 2006. A canção "No It Isn't", feita por Mark para Tom, contém trechos polêmicos

como "vamos cortar os nossos pulsos e queimar algo bonito" e "por favor entenda, isso não é apenas um adeus, isso é um eu não

aguento você",[13] explicando assim o motivo do fim do Blink-182. Tom Delonge também está em uma nova banda, Angels and

Airwaves, comentou sobre seu novo projeto: «Assim que acabou toda a confusão do Blink-182 quando estávamos na Europa, tive

uma visão muito estranha. Meu coração estava batendo muito rápido durante três semanas seguidas de um jeito que nunca tinha

acontecido antes. Eu senti como se eu tivesse sido tocado por algo e tinha que fazer algo concreto». Seu primeiro álbum de estúdio

foi lançado em 23 de maio de 2006, We Don't Need To Whisper. Mark comentou sobre o álbum: «É tudo longo e repetitivo demais.

Eu sempre amei a simplicidade das composições e letras do Tom, mas esse disco soa forçado e pretensioso demais».[14] A banda

Angels and Airwaves faz covers de algumas canções do Blink-182 como: "Down" e "I Miss You", já o +44, faz covers de "Dammit",

"The Rock Show" e "What's My Age Again?".

Mark Hoppus em entrevista para os sites da MTV e B182.com confirmou o fim da banda. De acordo com ele, através de seu

empresário, Tom não continuaria na banda por não ter "controle pleno das ações e querer mais tempo com a família". Mark também

comentou que o grupo tinha sido uma democracia desde o primeiro dia, mas perto do fim, Tom estava querendo decidir tudo sozinho,

segundo Mark ele nem mesmo ligou para acabar com a banda, foi seu empresário que fez isso.[15] Travis Barker em entrevista

acusou Tom de ter sido o causador tanto das brigas entre os integrantes, quanto do fim do Blink, dias depois em outra entrevista ele

começou a chorar afirmando que Tom nunca mais falou com ele nem com o Mark. Segundo Mark, o que se sabe é que nos últimos

tempos o Blink ainda estava junto, mas Tom só se comunicava com ele e Travis por meio do empresário e quando havia reuniões da

banda, Tom ficava de cabeça baixa de um lado da sala ao lado do empresário enquanto Mark e Travis ficavam de outro lado. Tom

DeLonge também deu várias entrevistas, contando um pouco sobre o hiato, em uma delas na época, afirmava que havia uma

possibilidade do grupo lançar um último álbum e encerrar as atividades após esse lançamento.

Em 9 de fevereiro de 2009, às 00h42min, Tom DeLonge, Mark Hoppus e Travis Barker reapareceram juntos pela primeira vez desde a

separação na cerimônia do Grammy Awards. Hoppus anunciou o retorno do grupo, fato confirmado por uma mensagem deixada no

mesmo dia no site oficial da banda.[11] O logo da banda também foi atualizado, com um novo visual cromado e agora com seis

flechas. Tom Delonge confirmou também que o Blink 182 participaria de um grande evento em 2009; e que o Angels & Airwaves não

havia acabado, ao contrário do +44, que teve suas atividades encerradas. DeLonge também disse que o novo álbum do Blink 182

será uma fusão de todos os trabalhos que eles já fizeram.

Eles haviam dito que iriam lançar um single antes da turnê de verão e o nome da música também havia sido divulgado: "Up All Night".

Porém, em entrevista recente, o baixista Mark Hoppus disse que talvez não lançariam durante essa turnê, que começou no dia 23 de

julho em Las Vegas e tem mais de 50 shows agendados nos Estados Unidos e Canadá.

" PINK "

P!nk, nome artístico de Alecia Moore, (Doylestown, 8 de setembro de 1979) é uma cantora de música pop/rock. Já vendeu

27.500.000 em discos.

Nascida em uma família musical, aos treze anos já dançava e participava como cantora de apoio de espétaculos em sua cidade. No

ano seguinte, um DJ local permitiu que ela cantasse uma música a cada sexta-feira, no palco. Em uma dessas noites, P!nk foi vista

por um executivo da gravadora MCA, que a levou, inicialmente para um grupo de R&B chamado Basic Instinc, e depois para outro,

feminino, The Choice. As experiências não deram certo, mas P!nk impressionou os chefões da gravadora, como o lendário Babyface.

Engana-se quem pensa que o nome Pink surgiu depois que a cantora tingiu os cabelos. Na verdade, o apelido nasceu na infância.

Pink era uma garota envergonhada e ficava rosada com as brincadeiras dos amigos, mas a escolha definitiva do nome artístico só

aconteceu depois do filme de Quentin Tarantino “Cães de Aluguel”, que tinha um personagem chamado Mr. Pink, com o qual a

cantora se identificou.

Nascida na Filadélfia e filha de um ex-combatente do Vietnã, distribuiu comida para os moradores de rua, trabalhou em redes de fast

food, ganhou dinheiro andando de skate e cantou em corais de igrejas antes de alcançar a fama.

2000-2001: Can’t Take Me Home
Seu disco de estréia, Can’t Take Me Home, foi lançado em 2000 e ultrapassou os dois milhões de cópias, enquanto P!nk viajava

como ato de abertura dos shows do N’sync e emplacava sucessos como “There U Go”, “Most Girls” e “You Make Me Sick”. Logo,

porém, ela cansou do cerceamento imposto pelo universo teen pop e resolveu se assumir como adulta antes de gravar o segundo

disco.

Nesse interim, participou da versão do clássico setentista “Lady Marmalade”, gravada para o filme “Moulin Rouge”, ao lado de

Christina Aguilera, Mya e Lil’ Kim.

P!nk aproveitou o sucesso da canção e do single “Get This Party Started” para lançar seu segundo disco, M!ssundaztood, que trazia

mais personalidade e contribuições de roqueiros como Linda Perry (ex-4 Non Blondes), Steven Tyler, do Aerosmith, e Richie

Sambora, do Bon Jovi. Era claro o caminho que ela queria seguir.

2001-2002: M!ssundaztood
O lançamento de “M!ssundaztood”, em 2001, trouxe uma Pink mais diversificada. As músicas variaram entre românticas e

introspectivas. A primeira canção de trabalho, “Get This Party Started”, alcançou o quarto lugar das paradas. Com participações de

Steven Tyler, do Aerosmith, Richie Sambora, guitarista do Bon Jovi e de Linda Perry, ex-integrante do 4 Non Blondes, que compôs

algumas músicas, o CD estourou em todo mundo, vendeu mais de doze milhões de cópias e foi disco de ouro no Brasil com mais de

50 mil cópias vendidas.

2003-2004: Try This
O sucesso continuou forte, ajudado por uma campanha publicitária ao lado de Britney Spears e Beyoncé. Mais confiante, ela lançou

“Try This” em 2003, apostando na experimentação e em seu próprio talento. Novamente Linda Perry participou do disco, compondo e

produzindo, assim como o punk Tim Armstrong, do grupo Rancid. Porém o disco não vendeu tanto quanto o anterior, porém reafirmou

Pink no posto de cantora e compositora, a sério.

2006: I’m Not Dead
Em 2006, a compositora e cantora da LaFace e vencedora de vários prêmios Grammy, lança seu quarto álbum, I’m Not Dead,

considerado pelos fãs uma evolução estilística. Embora o álbum esteja repleto de funks que são a sua marca, I’m Not Dead também

revela o lado rock and roll da artista. O primeiro vídeo do álbum, da canção “Stupid Girls”, é assinado pelo diretor Dave Meyers. O clip

ataca a cultura pop, satirizando o estilo de vida que foca a auto-imagem como fator preponderante.

O segundo vídeo extraído de I’m Not Dead é Who Knew, que traz a situação de amar uma pessoa que faz promessas e nunca as

cumpre. O clipe retrata o drama de uma garota que sofre com o víco em drogas injetáveis de seu namorado. O clipe de U+Ur Hand,

como Stupid Girls, é uma manifestação feminista.

O quarto single é Nobody Knows
Exibido na MTV, o clipe de sua música com as Indigo Girls, Dear Mr. President Featuring Indigo Girls (Main Version) foi tirado do

DVD I’m Not Dead. Ainda deste mesmo DVD, ela retirou mais dois singles promocionais, Leave Me Alone (I’m Lonely) e Cuz I Can,

sendo que o último foi lançado somente na Austrália. O single Dear Mr. President foi lançado apenas fora dos EUA pois a letra

contém críticas ao presidente e decidiu-se evitar a polêmica.

P!nk foi a produtora executiva do álbum, a sua produtora e compôs todas as canções, junto com ela está um grupo de colaboradores:

o produtor e compositor Billy Mann, Max Martin e Luke Gottwald, assim como o cantor e compositor Butch Walker, Mike Elizondo e

a dupla Indigo Girls.

Recentemente, casou-se com o namorado de longa data, o piloto de motocross Carey Hart, numa cerimônia pequena e discreta na

Costa Rica.

2008-presente- Funhouse
Atualmente, a cantora lançou seu novo albúm,”Funhouse”, que já está fazendo muito sucesso nas paradas mais bombadas do

mundo (Top 100, Top 5, Pop 100 EUA, etc). A estréia do seu novo vídeo, So What (Main Version), o primeiro do albúm aconteceu no

dia 22 de agosto de 2008 no no FNMTV da MTV.

Os colaboradores do CD são Butch Walker, Max Martin, Billy Mann e Eg White. Funhouse é o sucessor do I’m Not Dead, de 2006,

que vendeu 1.3 milhão de cópias somente nos EUA, de acordo com Nielsen SoundScan, nesse novo albúm “A cantora continua a

mesma de sempre, sarcástica, rebelde e brincalhona, trazendo mais uma vez um tema polêmico em sua música”. No dia 28 de

outubro de 2008, a cantora lançará o seu novo disco, e pretende superar espectativas.

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